mishmash＊

MISHMASH＊への道 02

（01からの続きです）

09年11月、美島さんと、あまり意図せずに初めて会ったことは、私には驚きと喜びでしたが、それはそれで、まぁ一回性、一過性のことと思っていました。

私は、美島さんと（業界的に）近い場所で仕事をしていた時期もあるので、まぁ、まったく無縁とまでは言えませんが、ある時期以降、コンテンツ系の仕事より、金融系、投資系の仕事が増え、09年の時点では、それで食えるようになっていたので、自分としては”ただの音楽ファン、コーネリアスファン”だと思っていました（今でもそうですが）。

ここでちょっと、美島さんの話を離れて、私（桝山寛）がコーネリアスのファンになったきっかけを、ちょっと書いておきます。フリッパーズ・ギターは、もちろん知っていましたし、90年代初頭のある時期、岡村靖幸やピチカート・ファイヴなどとともに、よくCDを聴いていたこともあります。コーネリアスとしてデビューしたときも、ファーストアルバム（1994年2月発売）は、すぐに買って”あぁ、今度のパクリネタは、ジャミロクワイなのか”などという印象を持ったことを覚えています。

ただ、それは、他にも多数ある”よく聴くCDのうちのひとつ”に過ぎず、すでに30代で社会人としてかなり多忙だった身として、それ以上の興味を持つ時間もエネルギーもありませんでした。ファーストアルバム以降、コーネリアスのことは忘れていたといっていいかもしれません。

その後、日本国内の音楽シーンに対して、椎名林檎など、ごく一部を除いて、ほとんど興味を失っていた私は、日常のBGMとして、ボサノバやラウンジ系テクノ、軽いジャズ、クラシックなどを聴いていれば、そこそこ満足という、”普通の音楽ファン”でした。ナップスターが流行ったときも、10代の頃に好きだった曲をダウンロードしただけで、あまり新しいものは探しませんでした。

少し大げさに書けば、”もう新しい音楽なんて出てこないし、別に要らないかな”とさえ思っていました。90年代中期に、坂本龍一さんが、”究極のポップスはボサノバ”と言っていた（公式発言ではないかもしれません）のが印象に残っています。

フリッパーズ・ギターを聴いていた頃から考えれば、ほぼ15年後の2006年、ある英字新聞にコーネリアスのインタビュー記事が載っていました。普段から（紙の）英字新聞を読むような習慣は無いのですが、日本語の新聞だと物足りないことも多いので、飛行機に乗ったときなどは、あえて英字新聞を選ぶことがあります。

今にして思えば、それは”Sensuous”発売前後の、プロモーション的な露出であり、普通の音楽雑誌などにも、小山田氏が、沢山取材されていた時期のはずですが、私はその新聞しか目にしませんでした。
インタビューそのものより、私が興味を引かれたのは、そこに”コーネリアスは、海外で、アルバムが30万枚も売れる、日本の輸出品のひとつ”と書かれていたことです（文面はうろ覚え）。

仕事で年に数回はヨーロッパに行く機会がある私は、90年代中期以降、ピチカート・ファイヴやDJ KRUSHなど、日本発の音楽が、ヨーロッパでウケている状況は、知っていたつもりです。しかし、オリジナリティが重視される海外では”ジャミロクワイの上手なパクリ”が、30万枚のヒットになることは、あり得ません。

つまり、私はその時点で”コーネリアスって、海外でもウケてるんだ。へー、不思議”と思ったのです。その時は、そこから先の興味は、持ちませんでした。

その少し後、ある企画の下調べで、日本のDJ・クラブ文化の資料を探していました。その一環として、近所にあるTSUTAYAに行き、参考になりそうなCDを、片っぱしから借りていました。ある日、色々見ている中に、コーネリアスの”Point”があったのです。

2001年に出たCDですから、その時点でもう5年経っているわけで、私の元には、まったく情報が届いていませんでした。私は、前述の英字新聞を見ていなかったら、そこでも借りなかったかもしれません。

軽い気持ちで借り、事務所に戻って、これまた軽い気持ちで聴き始めたところ、CDの、いわゆる”どアタマ”から、完全に私はヤラれました。後でそれは、ソフトウェアのバグで、アプリケーションが暴走し、録音した音がグチャグチャにツギハギになったものを、あえてCDの1曲目に入れたものだ、ということを、美島さん本人から聞くことになったものなのですが…。

音楽評をする場ではないので、控えますが、とにかく、2006年に初めて聴いた”Point”には、10代で色々な音楽を聴いていたとき以来といってもいいほど、気持ちが動かされました。そこには”ジャミロクワイの上手いパクリ”とは、まったく別の、世界でどこにも無い音、しかもポップ、しかも日本語で歌っている…。

いったん好きになると、何でもハマるタイプの私は、ちょうどこの頃”Sensuous”のライブツァーが始まる前段階だったコーネリアスのライブを、機会ある毎に観に行くことにしました。渋谷、アップルストアでのインストアライブ、代官山Unitでのシークレット（Xornelius名義）、同じくUnitで、バッファロードーターが主催のライブ（Sensuous Things名義）…。

いわゆる”普通のライブ”ではないものも、かなりの確率で観に行っていたわけです。Sensuousのツァーが始まってからは、東京はもちろん、名古屋、大阪、高松、まで観に行ったぐらいです（どんだけヒマなんだ！）。高松のような都市だと、ハコが小さくて、とても良い近さで見られるというメリットもあります。

長くなってきたので、ひとまず、この辺で…。

写真は、昨日（6月21日）のレコーディング＠目黒B2スタジオ。コンプを調整する美島さん。

MISHMASH＊への道 01

まだ何もしてないのに自伝かよ！みたいなタイトルで、すいません…。必ず聞かれる話ですし、自分でもディテイルは忘れちゃいそうなので、今のうちに書いておきます。

プロジェクトMISHMASH＊が始まったきっかけは、やはりコーネリアスでした。2009年の11月、大井町にあったオーディオ・ミュージックバーonpaが（2011年4月に閉店）mixi上で、”コーネリアスのSenseousアナログ版を、高音質で聴く会”をやります、という告知をしていました。

その店には、行ったことが無かったんですが、JBL（スピーカ）、マッキントッシュ（アンプ）など、誰が見ても高そうなwオーディオが置かれたバーで、元々オーディオ好きで、コーネリアスは”超”がつくほどのファンだった私は、興味をひかれ、こんな書き込みをしました。

”どうせなら、24bit 96kHzのファイルが聴きたい”

これには、詳しい説明が必要ですが、ごく簡単に書きます。24/96というのは、デジタル音源のスペックを表す数値です。普通の音楽CDが16/44.1なのに対し、24/96は圧倒的に情報量が多く、解像度も高く、クリアな音が聴ける（はずな）のです。

ここ数年、ミュージシャンの多くは、24/96あるいは、それ以上のスペックで録音をしているので、音楽制作時には、CDより格段にいい音質のデータを扱っているわけです。コーネリアスも、"Senseous"から、24/96で制作しているので、制作スタッフは、当然、そのファイルを持っているわけです。

私が、上記の書き込みをしたのは、まぁ、あまり深く考えずというか（すいません）、語尾に”なんちゃって”がつくような気持ちで書いていたんでしょう（多分）。その時は、美島さんのことも、よく知りませんでした。

といっても、美島さんが"from Nakamerugo"というmixiネームで、”コーネリアスのスタジオからお送りする食事日記”をアップしているのは、知っていました。ファンとはいっても、ミーハー的な部分は皆無な私は、”食事日記はともかく、新譜を早く出して〜”くらいに思わず、美島さんの書き込みは、ほとんど見ていませんでした。

ただ、”サウンド＆レコーディング”などを見ていて、美島さんが、コーネリアスの音楽制作には欠かせない、小山田氏の右腕的存在だということは、認識していました。

細かいことは忘れましたが、私がmixiに書いた”24/96のファイルが聴きたい”という書き込みを、美島さんが見て、なんとonpaのコーネリアス・イベントに、門外不出の24/96ファイルを持って現れたのです。

私は、初めて聴く24/96の音質にも、オーディオ感が変わるくらい衝撃を受けましたが、音楽としての"Senseous”の素晴らしさにも、その時、あらためて感動しました。そして、全く初対面の美島さんをつかまえて、一滴のアルコールも抜きで、興奮して”コーネリアスは、いかにスゴいか”について、しゃべりまくったのを、よく覚えています。

私にとっては、小山田圭吾さん本人より、むしろサウンド・プログラマである美島さんの方が、世間的に知られていない分、ある意味ネ申というか、コーネリアス・サウンドの鍵を握っているような、そんなイメージでした。

写真は、2009年11月10日、私が最初に美島さんと会った、大井町onpaで撮影した、オーディオ・アンプ（McIntosh）。記念写真を撮る趣味はないので、美島さんのことは撮っていない。

MISHMASH＊ です

えー、サイト管理人の桝山（マスヤマ）です。

The Man Behind Corneliusというウェブサイトで、コーネリアスのプログラマ、エンジニアの美島豊明（みしまとよあき）さんに、話をうかがって、記事を載せる、ということを2010年の09月くらいからやっていました。

12月くらいから、更新が途絶えがちになっていたんですが、その間、何をしていたかというと…。

美島さんと私が組んで、音楽制作プロジェクトを始めることになったのです。意外な展開に、自分でもビックリですw。

2011年の年明けから準備を始め、ある女性（多才な美女！）を最初のプロジェクト、ヴォーカリストとして迎え、2011年03月15日からは、三ヶ月間、ほぼ毎週レコーディングをやってきました。

作・編曲・音楽プロデュースが美島さん、作詞・トータルプロデュースが桝山、ヴォーカルがXXさん（まだ書けません、みんなビックリするような人です。お楽しみに）という3人で、ほぼすべてを作っています。

美島さんのソロ・プロジェクトという面が強いのですが、コンセプト作りや歌詞に、私自身が大きくかかわっていること、また、信頼できる友人からのアドバイスもあり、プロジェクト名（ユニットというと、パーマネントな感じが強いので、プロジェクトの方がしっくりくる）を、単独でつけることにしました。

プロジェクト名は、二ヶ月くらい、かなり悩んだのですが、”MISHMASH＊”（ミッシュマッシュ＊）に決めました。由来は”美島氏（ミシマシ）”ということですw。マスヤマのマスが後半部分とも取れます。最後のアスタリスク（＊）には、”スターリング”と読んでもらって、ヴォーカリストの名前がその後に入ります。

名前が決まったのは、つい昨日（6月19日）。レコーディングの後、アートディレクションをしてもらうOさんが来てくれていたので、そこで再考し、連絡ツールとして使っているFaceBook上で、美島さんにもOKもらいました。つまり、こうしてプロジェクトについて公開できることになったわけです。

曲は、もう数曲できていますが、メジャーデビューを目指すのではなくインディーズで活動します。その理由は、単純に”自分たちで自由にやりたい”からです。

世界で賞賛されているコーネリアスの（ほぼ）全作品を手がける、美島さんによるプロダクションですから、メジャーで出てもおかしくないクオリティは、（手前ミソですが）当然のようにクリアしています。しかし、ここで書くまでもありませんが、音楽を聞くことのスタイル、ビジネスモデルは、激変しています。

Twitterやブログで知り、YoutubeやUstreamで見て、ライブに行ってみるというようなスタイルが普通になって、もう数年経っています。そんな時代に、自分たちの作った音楽を、どう広めてゆくのか？それは、自分たちで決めたいと、美島さんも私も、強く思ったのです。

ミッシュマッシュ＊は、音楽を作るプロジェクトであると同時に、音楽をどう世の中に伝え、楽しんでもらうのかという、”伝え方の実践・実験”プロジェクトでもあります。ちょっと大げさかw。

肝心の音ですが、2011年の内には、何らかの形で聴いていただけるようにします。下の写真は、2011年3月15日、最初のレコーディング時。

大震災の4日後、予定をキャンセルしようとかと思うくらい、ショックが残っている時期でした。今から考えれば、福島で原発が水素爆発を起こした時期でもあるのですが…。写真は、これ一枚しか撮っていません。加工もしていないので、元々が、こういうフォーカスの合わない写真なのです。撮った私の、その時の気分が、反映されているのかもしれません。

2011年03月15日　”M02レコーディング”　目黒B2スタジオ　Photo by MASU_YAMA